藝術收藏對不少人來說或是一種投資，能單純以此為愛好，更透過收藏，與藝術家結成摯友深交，自是難能可貴。本地著名收藏家及攝影家黃貴權醫生便是如此，其藏品以二十世紀中國書畫為重心，收藏之餘還與畫家相交多年成為莫逆好友，彼此存在互相欣賞的情愫。黃醫生2021年底開始將畢生收藏付託香港藝術館，館方於4樓特設「靜觀樓藏品廳」陸續展出其藏品。是次展出逾80組靜觀樓藏朱屺瞻（1892–1996）各時期的手跡佳作，藉此回顧其一生波瀾轉折、路漫脩遠的世紀丹青路，並細味朱屺瞻與黃貴權醫生從相知到相惜，情繫近半世紀的藝緣。
黃貴權醫生行走杏林多年，自六十年代起愛上攝影，作品屢次在國際沙龍比賽中獲殊榮，後來卻遇上創作瓶頸，無法突破自己而輟停攝影十年，友人於是鼓勵他看畫來吸收養分，開啟了他收藏中國書畫之路；他對海派作品尤有偏好，當中對朱屺瞻的筆墨更是情有獨鍾。在朱屺瞻的啟發下，黃醫生積極探索對大自然的抽象觀察，視「樹為點；山脈為線；田野為色塊」，突破沙龍影像原有的語言，悟出新的攝影手法。
海派巨匠百年華彩
自此以後，每聞屺老舉辦展覽，黃醫生必定躬親來訪。二人神交多年，直至1985年秋天，朱屺瞻赴港出席個人畫展，終得初次相見。其後，黃醫生邀請屺老下榻其家暫居，互相琢磨藝術心得，二人因而結為摯交。繼後屺老一直與黃醫生往來不斷。黃醫生藏品中均見畫家一再題字，足見他們之間的情誼深厚。
今次展覽，香港藝術館從黃貴權醫生捐贈的1,110組靜觀樓藏品中，精選出逾80組朱屺瞻的早、中、晚期作品。香港藝術館館長朱瑞平表示，「朱屺瞻享壽105歲，一生跨越清末、民國、新中國三個時期，在軍閥動亂、八年抗戰、十年文革的洗劫下，屺老始終抱持對藝術的一片赤誠，一筆一墨皆『從烈火中鍛出，從薄冰上履過』，歲月坎坷，更見畫藝日進。黃醫生收藏屺老畫作逾四十寒暑，經年收藏完備了其不同時期的佳作，從今次展覽就能窺見一代海派巨匠的百年華彩。」
用色創新不拘一格
整個展覽分成九區，以不同主題展示屺老作品，並先以黃醫生的沙龍作品作為楔子。朱館長解說，「朱屺瞻喜用藍色，黃醫生在朱屺瞻個人畫展中，得見一幅重彩墨荷作品，以大片花青表現蓮葉田田，蒼藍悅目，於是親自向屺老指教藍荷葉的箇中玄機，屺老只淡然道自己看到的就是藍色。黃醫生後來在一次旅行拍攝途中，又見荷塘美景，不禁駐足留影，竟發現鏡頭下滿池荷葉頓化作一片藍海，憶及屺老所言非虛，從此見到朱屺瞻對黃醫生攝影的影響，也領略到屺老在用色上的大膽與創新。」
其中六個主題（野色、活色、典色、繁色、單色、獨色）均以「色」字入題，原因是朱屺瞻對用色甚有心得，「屺老早年曾東渡日本研修油畫，他的山水作品打破國畫設色上的局限性，在傳統青綠重彩中移植了西方藝術的色彩概念，借助『後印象派』的主觀情感用色、『野獸派』色彩塊面的狀物構形，大膽施以艷彩作紅綠、藍橙對襯而不見突兀，看似光怪陸離而不失絢爛明麗，呈現如同交響樂般的視覺盛宴。他認為『施色有大道，就像作樂一樣』，曾在友人家中聽到芬蘭作曲家西貝流斯（Jean Sibelius，1865-1957）的作品後，有感而發創造出兼具中西韻致的山水色譜，不拘泥於陳法，意在求新，充分地反映出其多彩多姿的藝術之路。」
野而不馴人生寫照
除了用色上的突破，朱屺瞻的選材也別出心裁，相比起以家中培植的盆景入畫，屺老更愛山葩野卉。朱館長指出，「他認為『野』是對古法末流的反抗，以及對奔放時代的回應。尤其是他曾經歷多次戰爭，也受過文革的衝擊，家境亦從早年富裕變得一貧如洗，所以寫花同時寫人生，例如繪於文革結束後的《雪中水仙》，水仙雖已被風雪壓至折下，但仍呈現堅韌不馴的野態，充滿生命力，飽歷風雨卻亭亭玉立，一如其藝途起伏、經霜愈茂的人生寫照，黃醫生因此極愛此畫。」
「瞻緣昔彩──靜觀樓藏朱屺瞻作品選」展覽原於去年舉行，可惜因疫情關係只展出十多天。今次載譽重來，實在不容錯過，展期至今年3月底，想一睹朱屺瞻色墨相和、野拙稚重的佳作，就得趕快行動，到藝術館參觀這個不可多得的展覽。
「瞻緣昔彩──靜觀樓藏朱屺瞻作品選」展覽
日期：即日起至3月29日
地點：香港藝術館四樓靜觀樓藏品廳
以上資料由康樂及文化事務署提供